赖亚楠：用产品自身语言呈现设计的美好本源
赖亚楠：北京联合大学师范学院环境艺术设计工作室主任，著名原创家具设计品牌DOMO nature创始人，2010年中国设计业十大杰出青年。1998年率先在国内提出“一体化”设计的理念。并身体力行的在教学及实践项目和各类专业设计论坛中推广实施。是国内倡导并积极实践“一体化的系统整合性设计理念”的先行者。
赖亚楠
今天非常非常的高兴，因为今天在中央美院我遇到了很多我的老朋友们，在前排就座的很多是我非常好的好朋友。同时也遇到了邵帆老师，我个人是他的粉丝，我非常喜欢他的作品。同时也看到了尊敬的江黎老师，首先我认为大家应该给江黎老师鼓掌，她为中国设计教育做了很多很实实在在、踏踏实实的工作，虽然我们同时从事教育工作，但我认为江黎老师这方面做得非常好，做了很多具体的工作。
关于刚才邵帆老师介绍的作品，我这么多年特别关注邵老师的作品，邵老师是一个非常伟大，传承中国传统文化艺术的艺术家，他一直走在艺术最前沿，非常研究，把中国的文化研究放大，然后传承，我觉得这是在座每个人向他表示敬意一个最大的原因。
今天下午来我希望贯彻我一贯的教育宗旨，我觉得做设计一定要走出来，不能在课堂里，今天下午放弃学校课坐在这里可能收获会更大。
我的设计是DOMO system Design，大家在家居产品层面对我了解比较多，实际上我在家居一体化设计，也就是系统性设计。大家看到的是我们的酒店设计，我们也做一些精品的酒店空间，包括一些office、公共空间的项目、剧院、大型的公共景观艺术作品等等，我从来没有离开设计这一行，一直在做设计和教设计。我接触过的很多媒体问我，赖老师到底做什么设计，我觉得设计无论做什么，它就是设计，设计本身是什么？就是为人民服务的。为各种各样的人的需求去服务，所以设计不可以给它剥离开谈某一类的设计。
我们做DOMO nature品牌的原由，之前做那么多项目做到痛苦阶段，觉得一个非常好的项目不能完美的呈现，当你最初的一些创意和想法不可以完整的呈现时，你找不到好看的东西放在空间里面怎么办，就会很痛苦。为了减轻这种的痛苦，我们就开始自己投入做研发，之前我不认识赵总，如果认识他，我要求他来帮我们做产品。我们在非常努力的投入金钱，投入精力，投入时间去做产品研发。
赖亚楠设计作品
下面介绍几个系列产品，第一个系列是04年做的“黑白意象”，那个时候做这套产品也有它特殊的背景原因，因为那个时期我们有一条生产线是专门做中国传统大漆工艺的，这一批师傅们有非常棒的漆艺功力，这些作品是我们在那个时间利用这套工艺做出来的。这个东西一定要民用化，一定要用到每个家庭中，用到每个空间当中，实实在在可以用的，但是它非常比较好看的，有个性，有文化的被人使用，这是我们做这套产品的初衷。
实际上我们的产品大家会感觉到它也是一个非常现代的形式，会看到它会引领中国传统的美学因素在。这是那一套当时比较完美的系列，这里面有客厅、卧房，当然还有其他产品没有补充进来，它相对而言是比较完整的一个系列。
这是当时制作的时候，我在车间随便抓拍的一些细节。
关于适度设计，这一套设计是我们在广东东莞，我们去南方调研，看到中国家具生产业这么繁盛，但是有点太过了。我说的过是什么意思呢？无度的浪费，不知道什么好，以为多就是好，以为贴上金、贴上银就是好，这些产品在市场上会引起很多的消费误区。现在应该建立一个新的消费的价值观的体系，所以那个时候我们想怎么可以工作做设计，所以这套产品实际上就是想如果可以用，如果有功能化就足够了，当然还有其他的要素在里面渗透出来。这个时候我们想能不能做一些有个人主张的态度，或者一些表达适度设计的作品。这套作品的推出还有一个初衷，它所有的原材料都是我从垃圾场回收回来的，我们周边以前有一个垃圾场，现在有三个垃圾场，它们的出现让我很苦恼。但是现在我采购很方便，成为他们非常大的消费客户，一看见我很喜悦，只要我一去他们就很高兴。这是从垃圾场捡的很多边角物料做出来的，实际上这些大的家伙非常沉重，这也是我很苦恼的，拥有一些东西之后，必然会有一些负面的东西，以后要解决的怎么样会很轻便，同时还能保留材料本身的原始的美感，还有这种力量，这个是希望在产品当中渗透的。不需要这些很浮华的东西，很多最朴素，最本质的，最实在的东西才是最好的。
赖亚楠设计作品
这些沙发也是，所有的这些金属都是回收来的材料做的。这些老的榆木，现在我也很困惑，这是当初收的老宅子，老的木料当时用这一批东西做的这一批家具。它有非常美丽的质感和肌理。
这件作品非常实用，我的个人非常喜欢这一类的东西，如果你是一个三口之家，你的客厅并不是很大，在小小门厅放这些东西，可以承载小的砸碎物，可以挂冬天的大衣等等，非常实用，另外希望产品当中有自身语言呈现，表现出朴素、内敛，能够感觉是一个中国设计师设计的，这个是我们想要的。
这个小的收纳箱可以做很多东西，希望我们产品能够实用化，能够功能化。
整个产品的主线大家可以看到，基本上还是有中国传统的家具的这种影子，但是不希望它是符号化的表现，我们还是希望这些东西能够传达一种精神，传达我们中国传统家具文化的精彩的那种瞬间就可以了。
我们也有很多的床品、灯具、很多小物件，通常围绕着一个产品布置成一个空间整体的家居面貌来做。
像这个家具，其实是一块非常普通的麻料，上面东西都是我画的，我挑花色太困难，不如弄一块油花布，我随便画一些东西都可以。但是这些原料经过处理，要便于使用，不会褪色，不会染到坐着的你的屁股上，有一些技巧上的东西还是需要研究它。
这一套东西是去年参加全国美展设计展的一套系列作品。这一套产品造价和成本相对是高的，跟大家解释一下我们所有东西都是手工生产，一个是当然它的成本代价会比较高，但是另一个原因我不希望通过工业生产制造很多的工业垃圾。如果有人可以去做的话，还是让它尽可能环保一些。像这些东西的画都是手绘的，这个灯是旋转的，以防在客厅上可以看到完整的图像，是双面的，都是可以旋转的。
我们也尝试一些材料的表现，当然这个材料的东西它的代价比较大，因为手工的，四五个工人做它将近小半个月时间，手工抛光的，的确也很费工。
这是一些我们产品的一部分，我们实际上每年会推出一到两个完整的系列，大概至少有四五十件的产品。
下面的一些产品可能大家更喜欢一些是所谓的绿色设计，我个人定义的。当然绿色有真假绿色，比如，我妈妈每天她非常的节省，省水省电她的目的是为了省钱。我是希望我们在座的每一个人，在适当控制你的生活标准时，我们想到的是更多的内容。这就是我现在生活的，我工作室周边的一条河，这条河十年之前非常清，甚至非典之前这条河可以钓鱼的。但是现在这条河面貌，希望有一个有识之士或政府部门看到后来整治下这条河，现在这条河的状况越来越糟糕。我不知道以后我们怎么面对我们的子孙这个非常重要。
这些产品是火山石实际上就是磨脚石，我们用它来做灯，很多废气的金属管线我们用它来做灯，这些完全是垃圾。可能很多人看到这个东西不知道它叫什么，它叫磁葫芦，这个在鼓楼大街改造的时候拆下来的，我们把这些东西搬回去，后来做了很多产品，这是其中的一套。我不会让每一件东西都浪费，我们希望能够体现它的审美价值。
这些回收回来的工业垃圾我们会看到它是建筑的结点，这也是我们拆房子用的料做的灯具，这以前是我们的工具，在工厂里蒙上尘土我们都倒腾出来了，变废为宝，希望它能有点用处。
我们材料希望是速生材，我们希望我们的产品选材上也有一个克制的度。这些东西以后是速生材，每年被伐掉，第二年再长出新的，所以这一部分东西可以做材料。
我们希望做这些传达一些观念，我们设计学院的学生接受它非常容易，我们更是希望我们生活普普通通这么多老百姓有这种观念，那个时候做设计才有这个意义。
每年我们会参加一些商业展，这是在一些专业的商业展上的一些面貌。当然在展览当中，我们方方面面的效果和影响力都是非常好的。因为我们的东西相对比较完整、系统，而且是一般人认为的有点格调的，当然这是我们追求的东西。
希望大家有时间到我们那边做客，这都是展厅的一些面貌。我本人也喜欢收一些老东西，赵总去过。空间的形态可能比较多，因为我们有一个区域不一样的。
最后，我是想把这个字带给大家，中国最传统的“品”字，有三个口字，实际上这是我想跟大家介绍的观念与评价的体系。这是我个人理解的一个体系吧！因为我们说三个口字，第一口吃东西，我们要干什么呢，我如饥似渴了，要解决我基本的身体的需求。中国人第二口到什么程度呢？我自己衣食无忧，我吃得很饱，很满足了，怎么办呢？我需要分享了，中国人很好客，慢慢的招待我的客人，不能亏待我的客人，实际上第二口已经带有一种所谓炫耀的意思了。那么第三口，当这一切都过去之后，我们沉静的坐下来体会什么呢，我们人生真正需要什么，真正的美是什么，所谓的格调是什么，什么是有文化，有价值，有尊严的消费，我认为这才是品字最应该去挖掘的内涵，所以这个字我是最后带给大家，谢谢大家。
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